8月9日，中国合唱协会第十九届合唱节进入展演第二日。这届合唱节以“台上展演+台下名师工作坊”的双轨模式，为来自全国各地的107支合唱团搭建起一座从舞台实践到技艺深造的桥梁。

当天，名师工作坊持续开课。中国音乐家协会钢琴学会理事曲大卫带来一堂名为《合唱改编与伴奏》的课程，围绕改编理念、作曲技法、编曲思维等不同板块展开，以实例一一拆解其中蕴含的艺术思维，令一众声乐专业人士和爱好者直呼“受益匪浅”。

“合唱改编的核心理念是情感内核的保留。改编首先要保留原曲的情感内核，在此基础上赋予作品全新的艺术生命。”课程伊始，曲大卫就抛出了核心观点。他以自己改编的合唱作品《灯火里的中国》为例，从创作缘起开始，层层深入，将一部合唱作品改编的完整过程呈现在学员面前。

他接手《灯火里的中国》之初，是为一支全男声合唱团改编。“全男声音色高度统一，如果声部不流动起来，听众很快就会困。”他的对策是让每个声部都有独立的旋律线条，用音程的流动与和声的色彩变化打破千人一面的听觉疲劳。拆解过程中，他即兴弹奏起钢琴，演奏不同和弦，帮助大家厘清每个和弦的功能属性，强调属和弦到主和弦的倾向性是合唱队员自然进音的关键，伴奏者如果和声逻辑不清，再好的改编也会让团员找不着调。

课程上，他还以流行歌曲《想你的365天》为例，阐释现代作曲技法和多元编曲思维。他表示，这可以将流行旋律转化为层次丰富的声乐织体。在《想你的365天》这首歌的改编中，他将原本抒情的曲调用舞蹈化节奏重新激活，“85%以上的古典作品都和舞曲有关，合唱改编同样可以从节奏上寻找新意。”他说。

现场几乎每位学员都带着乐谱和笔记本。一天下来，笔记本上记得密密麻麻。每当曲大卫奏响一段旋律，大家也积极听音辨识互动，感受其中曼妙。热情的互动氛围令曲大卫十分感动。“我希望通过活动与大家探讨合唱未来的发展，让更多群众今后听到更多优秀的合唱作品。”他坦言，这样的活动对于合唱交流和普及都是十分具有意义的。这已是他第三次因音乐来到中山，此前都是同朋友来中山开钢琴音乐会。他希望今后与中山有更多如名师工作坊一样的合作交流机会，“中山是座文化气息特别浓厚的城市，合唱事业发展如火如荼，中山合唱团在广东省乃至全国都是十分出名的。这里的音乐厅也非常好，同大家交流合唱经验、以合唱交友，是件双赢的事”。

“曲大卫老师的课程使我受益匪浅！”广西防城港市群众艺术馆海之谣合唱团钢琴艺术指导吴官余听得格外认真，快速辨曲能力得到曲大卫多次点赞。吴官余表示，平时演绎合唱作品，他们大多只能依靠谱面去揣摩作曲家的想法，很难有机会直接接触创作者本人，“这堂课不仅让我们直接与作曲家面对面，还更详细学习到曲老师面对不同类型乐曲的改编思路、伴奏声部写作、和声设计逻辑等，打破了我仅停留在照谱演奏的局限，理解了改编过程中对和声、伴奏声部的构思，能够更准确把握伴奏的功能，协调钢琴与合唱声部之间的关系”。

同样听得认真的还有中山市爱乐乐团团员张胜崇。他表示，他们合唱团更多采用传统唱法，男女声部之间的衔接往往比较生硬，“曲老师讲到的声部流动和和声色彩变化，给了我很大的启发。我将把所学带回去，把曲老师讲到的关键技巧应用进我们的合唱中，肯定效果更好。”他希望今后中山能够多多邀请名家前来授课。

【名师介绍】

曲大卫

曲大卫，钢琴家、作曲家、指挥家，中国音乐家协会钢琴学会理事、中国东方演艺集团驻团作曲、北京音乐家协会电子键盘学会副会长兼指挥学会理事，《美术馆奇妙夜》谭元元与她的朋友们音乐舞蹈剧场音乐总监。三岁起跟随著名钢琴教育家朱雅芬教授学习钢琴，毕业于中央音乐学院作曲系及中国音乐学院指挥系，曾在2018年大阪国际音乐比赛获得最高奖，曾多次在日本三得利音乐厅、纽约林肯艺术中心、希腊市政厅等地进行演出。